A recepção para o show foi ótimo!
Sim, estamos tipo de piso por isso. Nós sempre sentimos que havia definitivamente algo especial acontecendo, mas a forma como as pessoas têm respondido sobre isso, eu acho que fala com as pessoas sendo muito levado por ela. Eu não posso pedir mais.

 

Como você começou a atuar?
Eu costumava passar muito tempo sozinho como um miúdo, a criação de personagens e fazendo vozes no meu quarto, e eu pensei para mim mesmo. Ou eu estou indo para ir absolutamente louco ou eu vou encontrar algo para colocar essa energia para. Esse foi o verdadeiro impulso. Eu me senti muito criativo como uma criança e queria fazer algo com ele.

 

Houve alguma atores que você olhou para cima quando você era mais jovem?
Eu sempre amei Hanks em Filadélfia e Forrest Gump e vendo o quão versátil ele era. Que moldou a minha impressão de que alguém foi capaz de fazer. Claro, tudo De Niro chegou foi sempre algo que eu foi feita pelo. Caras como Daniel Day e Joaquin agora e Phil Hoffman. Caras que poderia mergulham em um papel e tornar-se uma entidade completamente diferente e tem tanta profundidade. Isso é algo que eu sempre aspirar a fazer.

 

Você trabalhou com alguns desses caras?
Quando você começa a conhecê-los pessoalmente e ver como eles podem ser diferentes a partir dos papéis que já joguei, para ver como alguém pode ir profunda como ator e como eles podem ser convincente. Existem caras que eu olhei até por quem eles são e o que eles fazem fora de agir, também. Tom tem sido influente nesse sentido, o quão grande de um ser humano que ele está fora do trabalho.

 

Quando se trata de TV e filmes indies contra estúdio, há um tipo de projeto que você prefere?
Eu amo o filme. Eu sempre fui encantado por fazer filme. É algo que eu cresci assistindo - clássicos e diretores que admiro - então isso é algo que eu sempre fui apaixonada. Mas a TV de hoje oferece um mundo onde você pode jogar com personagens que você não está tendo a oportunidade de no filme. Isso é algo que tem sido dada a mim por este show. Eu começo a mergulhar em um pouco da experiência mais criativa que eu tive como ator no Mr. Robot. Eu acho que há uma grande oportunidade para os atores para fazer isso agora mais do que nunca na televisão.

 

Qual é o maior desafio interpretar um personagem complexo como Elliot?
Ele é um cara que é incrivelmente complicado, e ele tem seus defeitos, e ele pode ir para baixo um buraco de coelho muito escuro, de vez em quando. Então, eu só tentar tirá-lo de que e não torná-lo um caráter alienante, mas alguém que é compreensível e tem qualidades redentoras também.

 

Como você reage a algo off-the-wall, como o episódio de retirada?
Eu fico muito animado quando eu ver algo como o episódio de retirada. Para mim, o desafio é atraente e cativante, e eu tenho que ir a alguns lugares escuros. Como eu já amadureceu como ator, eu encontrei maneiras de fazer isso sem acabar nesse escuro, mindspace negativa por muito tempo. Eu descobri que eu tenho a capacidade de me puxar para fora quando eu preciso e voltar a uma vida normal, ao invés de afundar alguns lugares muito feios e sentindo-se preso no-los.

 

É divertido quando o show vai totalmente bizarro assim?
É o tempo que nós mantê-lo aterrado, por isso, se você está fazendo isso por apenas uma questão de fazer algo fora de forma, ele não vai fazer sentido, e eu não acho que as pessoas estão indo para apreciá-lo. Mas quando você olha para todos os personagens e os trechos que eles tomam, você permite que a existir por causa de como eles são aterrados em sua história. Os personagens foram concretizados tão bem que as escolhas que eles fazem, tão radical quanto eles são, sinto fiel ao que Sam está criado. Para uma platéia, é crível. O fato de que algumas coisas que fazemos são estranho e crível fala ao mundo que Sam está criado.

 

Quanto você sabe sobre onde o show vai próxima temporada ou mesmo anos para baixo da linha?
Eu não sou tão consciente quanto às vezes eu gostaria de ser. Há algo realmente grande sobre ser pego de surpresa a cada semana e não saber a trajetória exata de meu caráter. A outra coisa que me impede de cair fora da borda é saber que Sam teceu esta história que se cruza de uma forma que é finito. Você já pode começar a ver que jogar fora como histórias cruzam entre si.

 

Como é gravar os voice-overs depois do fato?
Tento fazê-lo quase imediatamente depois que terminar de filmar um episódio, pelo que tudo ainda está fresco na minha cabeça. Eu tenho conhecido que os momentos em que é tomada um pouco mais, talvez ele me leva mais tempo do que eu gostaria de chegar a esse lugar. Quando ele ainda está fresco, é muito fácil para mim para implementar, e eu realmente desfrutar esse aspecto também. É divertido. Você começa a transmitir tanto como Elliot, assim como ele existe na tela, e em seguida para entrar em sua mente e emprestar minha voz para outro aspecto dele, ele só acrescenta à sua profundidade.

 

No set você me disse que você e Christian Slater realmente se dão bem. O que fez você clique tão bem?
Com Christian, a primeira vez que nós filmamos uma cena juntos foi na roda gigante em Coney Island. Havia algo agradável entre as tomadas, apenas sentado na conversa roda gigante. Temos de conhecer uns aos outros. Foi apenas um sincero, agradável tempo juntos. Eu comecei a conhecê-lo mais pessoal, do que como ator, logo de cara. Eu acho que é por isso que nós nos tornamos tão perto.

 

Qual foi a torção que você chocou a mais?
Obtendo empurrando fora do cais. Eu não vi que uma vinda também. Na verdade, eu questionaram naquele momento por um tempo e se isso era necessário. Acho que foi algo cristã questionou também, mas eu vim a perceber que as intenções de Sam são sempre muito clara e ter um impacto a longo prazo. Tudo acontece por uma razão.

 

O que está chegando para Elliot?
Eu acho que vai ser interessante assistir Elliot tenta se recompor e formular uma nova forma de como seu mundo está desmoronando diante dele.